Colección permanenteMZ 442Schwitters, Kurt
|
|||||||||||||||||
| Ficha técnica: | |
|---|---|
| Título: | MZ 442 |
| Autor: | Schwitters, Kurt |
| Fecha de creación: | 1922 |
| Dimensiones: | 17,8 x 14,3 cm |
| Técnica y materiales: | Collage sobre papel y tela de gasa |
| Comentario: | |
|
Adquisición del Ministerio de Cultura Kurt Schwitters, artista clave en el desarrollo de la vanguardia europea de los años veinte y creador del movimiento dadaísta Merz, no estaba representado en las colecciones del Museo hasta el ingreso de esta obra. Interesado por todas las artes, su producción es muy compleja y se encuentra a medio camino entre el espíritu irónico dadaísta y una concepción formal cercana a un constructivismo muy estructurado. El artista comenzó a trabajar en 1917 dentro la estética expresionista, tras su paso por la Escuela de Artes y Oficios de Hannover y las Academias de Dresde y Berlín, en las que la enseñanza se planteaba en términos académicos. Un año más tarde, ejecuta sus primeras pinturas al óleo de carácter puramente abstracto, y en 1919 comienza a realizar los collages denominados pinturas- merz, debido a que el vocablo alemán kommerz [comercio] aparecía en uno de los trozos de papel con el que confeccionó su primer trabajo. El periódico Der Sturm publicó un artículo sobre esta nueva técnica, convirtiendo a Schwitters en uno de los artistas más importantes de la vanguardia alemana. El collage como procedimiento ya había sido utilizado, pero de la mano de Schwitters alcanzó su mayor grado de expresividad, sirviéndose de esta técnica en toda su producción posterior. Su credo se refleja en la siguiente sentencia: “Merz significa, como es sabido, la utilización de lo viejo, dado como material para la nueva obra de arte”. La obra adquirida, MZ 442, no sólo enriquece la colección del Museo, sino que es además una pieza clave de su producción y de su desarrollo formal. Fue creada en 1922, momento crucial en el que Schwitters experimenta de manera decisiva la influencia del grupo holandés De Stijl, lo que se traduce en una propuesta más lineal y rigurosa. Con obras similares, realizadas ese mismo año, participa en el congreso Dada que se celebra en Weimar. La obra, conformada con trozos pegados de papel y tela, usados de manera arbitraria, sobre los que destaca un anuncio de cigarros, centra su fuerza en los tonos rojos, negros y tostados. Se trata de un trabajo de gran fuerza expresiva, que ha formado parte de las más importantes exposiciones realizadas sobre el artista. María José Salazar
|
|
